戏曲的常用表达方式有哪些

常用的只有“唱” ，没有唱的表现形式那是哑剧。尚未有文献记载聋哑人唱戏曲的实例。

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唱，念，做，打，身，法，步，唱跟据剧情和唱词用固有的板式和拌奏演唱出来，念，道白。做，表演动做，打，武打。身段，。

中国戏曲的核心表达式有:唱、念、做‘打、手、眼、身、法、步。
主要表现角色为:生、旦、净、末、丑。
在表达过程中虚拟性为主线，虚拟是虚与实、真与假的结合，即以虚为主，虚实相生。写意性：“离形而取意，得意而忘形”虚拟是戏曲反映生活的基本手法。它是指以演员的表演，用一种变形的方式来比拟现实环境或对象，借以表现生活。
中国戏曲的虚拟性首先表现为对舞台时间和空间处理的灵活性方面，所谓“三五步行遍天下，六七人百万雄兵”、“顷刻间千秋事业，方丈地万里江山”，这就突破了西方戏剧的“三一律”与“第四堵墙”的局限。其次是在具体的舞台气氛调度和演员对某些生活动作的模拟方面，诸如刮风下雨，船行马步，穿针引线，等等，更集中、更鲜明地体现出戏曲虚拟性特色。
戏曲脸谱也是一种虚拟方式。中国戏曲的虚拟性，既是戏曲舞台简陋、舞美技术落后的局限性带来的结果，也是而且主要是追求神似、以形写神的民族传统美学思想积淀的产物。这时一种美的创造。
它极大地解放了作家、舞台艺术家的创造力和观众的艺术想象力，从而使戏曲的审美价值获得了极大的提高。舞台是有限的，而生活却是无限多样丰富的，怎么在有限的舞台表现无限的生活呢？戏曲创造了以虚拟为主，虚实相生的舞台方法。
这样，舞台有限的空间和时间，就成了不固定的、自由的、流动的空间和时间。舞台时空的转换变得十分自由，给演员提供了足够的空间施展才华，使表演带有浓厚的歌舞性、丰富的动作性，因而适合观赏，也培养了观众对戏曲舞台上规定场景的欣赏习惯。
无论脚色处于什么样的环境，都可以用演员这种时空虚拟的程式，与观众约定俗成，一目了然：脚色没有上场，舞台上一片空白，脚色一上场，舞台上便有了某个环境的存在；脚色全下了场即“净场” ，则某个环境又虚去；脚色也可通过舞台调度和动作或伴随说明性的唱念，当场表现时空的流动及转换，即所谓“景随人移” 。
可见，虚拟是一种非常灵活的手法，把舞台的局限性转化为艺术的广阔性，通过表演，在有限的舞台上把观众带到多种多样的生活联想中去。
扩展:《中国戏剧角色简介》
一，生：指男性，分为：小生、老生、武生、娃娃生。
生：戏曲表演的行当的主要类型之一，主要是男性人物的扮演者，有老生、小生、与武生之别。
1、武生，擅常武艺的角色；
2、老生，又称须生，戴胡须（髯口），扮演中年以上男子；
3、小生，比较年青的角色，不戴胡须。
二，旦：指女性，分为：花旦、刀马旦、老旦、青衣。
旦：戏曲表演的行当的主要类型之一，主要是女性人物的扮演者，有正旦、花旦、武旦、老旦和彩旦五个分支。
1、青衣（正旦），扮演端重、严肃、正派的角色；
2、花旦，又可分为闰门旦、玩门旦、泼辣旦、刺杀旦、扮演青年女性角色；
3、老旦，又分唱功老旦、做功老旦，扮演老年妇女角色；
4、武旦，又分短打武旦、长靠武旦（刀马旦）扮演精通武艺的女性角色。
5、彩旦俗称丑婆子，表演、化妆都很夸张，是以滑稽和诙谐的表演为主的喜剧性角色。
三，净：指男性花脸。
【戏曲的常用表达方式有哪些】净：戏曲表演的行当的主要类型之一，俗称花脸。有大花脸、二花脸等分支。净角以面部化妆运用各种色彩和图案勾勒脸谱为突出标志，主要表现或粗犷豪迈；或刚烈耿直；或阴险毒辣等不同性格的男性角色。可分正净、副净和武净三类。
四，末：指年纪较大的男性。
末行扮演中年以上男子，多数挂须。又细分为老生、末、老外。
老生：所扮角色主要是正面人物的中年男子。
末：一般扮演比同一剧中老生作用较小的中年男子。传统昆剧演出整部传奇之首出，照例皆为副末念诵词曲开场。
五，丑：指丑角：分为文丑与武丑。
丑：戏曲表演的行当的主要类型之一，属喜剧角色，也称小花脸。按扮演人物的身份、性格，分文丑和武丑两大支系。
或称小花脸、三花脸，丑行特点是鼻梁上用白粉涂一粉块；丑行有扮演反面人物，也有扮演正面人物。

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