宋、元、明人都如何评论苏轼书法

素笺寒食帖，唐宋是名家。
书法惊天地，文章耀日华。
老熊当道尔，百兽走天涯。
信手随心意，自然若野花。
当然是给予肯定的，天下第三行书《寒食帖》就是苏东坡的杰作。
时人称中国书史有：晋人尚韵、唐人尚法，而北宋初年近百年间，宋人崇法尚唐，使得初宋的书坛一片荒凉，死气沉沉。一直到苏轼提出了破唐人尚法而长尚意之书论，这一面革新大旗，正迎东风习习，犹似春雷乍响，给沉闷的北宋书坛，振聋发聩，摧朽廓清。从而推动和发展了宋代书坛，使之成为继晋韵、唐法的第三个书法发展高潮：宋代尚意。掀起这个高潮的尚意派旗手就是大文豪苏东坡。
苏轼，字子赡，自号东坡居士。有旷世之才，官至礼部尚书。他是宋词豪放派词祖，又是中国文人写意画派之始祖。他前承晋唐遗韵，融合多家书风而自创刚健婀娜、丰腴圆润的“苏体” 。
宋人黄庭坚评论苏轼的书法是：“本朝善书，自当推为第一。”特别是他47岁时所书的《黄州寒食帖》，在中国书法史上被称为“天下第三行书” 。苏东坡提出：“我书意造本无法”，是尚意的精神支柱。他还说：“出新意于法度之中，寄妙理于豪放之外。”由此可见，苏轼书法创新的原则是“出新”，力求创造时代新风和个人风格，他的书法实现了艺术与人生之间的亲情关系，这是他尚意书风的精髓所在。至此，晋尚韵代表作王羲之《兰亭序》被称为“天下第一行书”；唐尚法代表作颜真卿《祭侄文稿》被称为“天下第二行书”；宋尚意代表作苏轼《黄州寒食帖》又被称为“天下第三行书” 。这《黄州寒食帖》书法纵逸豪放，外貌宽博而内含筋骨。真、行相间，抑扬顿挫，极尽变化之妙，诚为苏轼集其天赋、胆识、眼界和学养的结晶之书作也！故宋人黄山谷称赞苏轼书法：“其书姿媚……至酒酣放浪，意忘工拙，字特瘦劲……至于笔圆而韵胜，挟以文章妙天下，忠义贯日月之气。”元人鲜于枢首誉《寒食帖》为“天下第三行书” 。“纵观此卷，起伏跌宕，迅疾而稳?。纯炝芾? ，一气呵成。”元人赵孟頫称赞苏轼书作：“字画风流韵胜”；又称：“东坡书，如老熊当道，百兽畏服。”明人董其昌称赞苏书作有“东坡真迹，……则杜老所谓：须臾九重真龙出，一洗万古凡马空。也”！明人娄坚对他的书法风格说得更具体：“坡公书：肉丰而骨劲，态浓而意淡，藏巧于拙，特为秀伟。”
总之，苏轼书法天分极高，书作自有一种风流韵胜，去斧凿雕饰，清新自然。故苏轼书风以其丰腴跌宕、天真浩瀚著称，观其书即见其为人。故历代名人如李纲、韩世忠、陆游，以及明代的吴宽、清代的张之洞，都学习他的书法。
谢请！
苏轼（1037—1101），字子瞻，号东坡，四川眉山人。他是北宋著名的政治家、文学家、诗人、画家、书法家，还对天文、地理、水利、饮食等见长，是一个标准的天才人物。从政治角度来说，他初入仕途，正值北宋政治与社会危机开始暴露的时候，士大夫改革的呼声日益高涨。王安石实行新法，希望改变宋朝积贫积弱的局面。苏轼虽然也主张改革，却不同意王安石的变法理论，故遭到变法派的排挤，从而被贬出京城。
就文学、艺术方面来讲，他都是“宋尚意”的倡导者，并且有大量的散文、诗词留于后世。特别是在书法方面，他是“尚意”书风的倡导者。仕途中屡屡遭到不公正待遇，被朝廷一贬再贬，故人们在对他顶礼膜拜的同时，又给予他更多的惋惜和同情。王存生活在宋末元初，同样在对苏轼存有敬重和同情的理念下，把他列为“宋四家”之首。
“苏门四学士”之一黄庭坚谓“其书姿媚……至酒酣放浪，意忘工拙，字特瘦劲……至于笔圆而韵胜，挟以文章妙天下，忠义贯日月之气，本朝善书，自当推为第一”气韵，可以说是他的书法最大特点。明董其昌更盛赞他“全用正锋，是坡公之兰亭也” 。故世称苏的书法之美乃“妙在藏锋”、“淳古道劲”、“体度庄安，气象雍裕”、“藏巧于拙”，是“气势欹倾而神气横溢”的大家风度，而他的书论寓意之说则更加精辟，既为当世直视，又为后世楷模。苏轼的书学渊源，黄庭坚有过论述：“东坡道人少日学兰亭（指王羲之），故其书姿媚似徐季海（徐浩），至酒酣放浪，意忘工拙，字特瘦劲似柳城悬（柳公权）。中岁喜学颜鲁公（颜真卿）、杨风子（杨凝式）书，其合处不减李北海（李邕）。至于笔圆而韵胜，挟以文章妙天下、忠义贯日月之气，本朝善书，自当推为第一。”又说：“东坡少时规摹徐会稽（徐浩），笔圜而姿媚有余；中年喜临写颜尚书（颜真卿），真行造次为之，便欲穷本；晚乃喜学李北海，其豪劲多似之。”这两段话，基本上概括出苏轼从早年到中年直到晚年的书法变化及其特点。
南朝齐的王僧虔对于苏轼也颇有影响。王僧虔是王羲之的四世族孙，官至尚书令，工真、行书，对于书法理论也很有研究，著有《书赋》、《论书》、《笔意赞》等。他的行书，精致丰赡，而且神高气全，有一种风流气骨。苏轼之学王僧虔，明王徲登在《治平帖》跋语中即已提到：“苏文忠书法出自王僧虔，仰希江郢小郡帖，谁谓不由晋辙哉！此书之迹全类僧虔。”今人侯镜昶也认为，苏书源出王僧虔、徐季海，以后参以《东方画赞》，并直溯钟繇，加以变化，遂趋精深。
清代梁（山献）《评书帖》中说：“东坡书世谓出于颜，细观其转折顿挫，实本《圭峰》，《姑熟帖》内《归去来辞》转折皆然。”明代王世贞也说过：文忠“擘窠大书，源自鲁公，而微欹近碑侧记” 。其子苏过早就说过：“吾先君子岂以书自名哉！特以其至大至刚之气，发于胸中，而应之以手，故不见其有刻画妩媚之态，而端乎章甫，若有不可犯之色。少年喜‘二王’书，晚乃喜颜平原，故时有二家风气。”（转引自宋葛立方《韵语阳秋》）从这些评论都可看出颜真卿其人其书多方面地影响了苏轼的书艺。然而苏轼学颜而有变化，自加熔铸，且能与之相颉颃。苏轼说：“鲁直（黄庭坚字）近字里清劲，而笔势有时太瘦，几如树梢挂蛇。”黄庭坚则说：“公之字固不敢轻议，然间觉褊浅，亦甚似石压蛤蟆。”两人相与大笑，以为深中对方之“病” 。
黄庭坚曾就他的生活阅历评说：“东坡书早年用意精到，不及老大渐近自然。其彭城以前犹可伪，至黄州后，掣笔极有力，可望而知真赝矣。”可见苏轼生命之波澜，至黄州一变；苏轼书法艺术如元郭界《苏轼书离骚九辩卷跋》中云：“东坡先生……，晚岁自儋州回，挟大海风涛之气，作字如古槎怪石，如怒龙喷浪、奇鬼搏人，书家不可及。”在苏轼那里，书艺与他的文学成就一样，随着生命的流走，阅历的加深，愈益闪放光辉，通向美妙的境界。
今人侯镜昶说：“蔡书知名之时，正是颜书大盛于宋代之日。然而当时书家能碑者极少，独蔡能之。东坡能承唐碑之余绪，足见其书法功力之深。”“宋书家善碑者，除蔡襄以外，东坡一人耳。”（《书学论集?论苏黄米书艺》书法既求寓意，所以不必计较工拙。苏轼曾说：“貌妍容有矉，璧美何妨椭？”（《次韵子由论书》）苏轼书法不计工拙，也遭到当时一些士大夫的讽刺，或谓其书多病笔，“作‘戈’多成病，又腕著而笔卧，故左秀而右枯”，等等。黄庭坚也有辩：“此又见其管中窥豹，不识大体。殊不知西子捧心而颦，虽其病处，乃自成妍。”心有灵犀一点通，黄庭坚可谓深识苏轼书艺之妙谛。正如杨守敬所说：“苏东坡书，自是有宋第一，流传既多，沾溉亦众；二王后独出冠时，别开生面。”（《学书迩言》，黄庭坚评其“少日学《兰亭》，故其书姿媚似徐季海。至酒酣放浪，意忘工拙，字特瘦劲，乃似柳诚悬；中岁喜学颜鲁公、杨风子书，其合处不减李北海。”可谓是书法之集大成者。诗云：“我书意造本无法，点画信手烦推求”，也是“作戈多成病笔，又腕着而笔卧，故左秀而右枯” 。，宋孝宗更作《苏文忠公赠太师制》，追赠太师，并赞其“嶤然之节” 。在《御制文忠苏轼文集赞并序》又谈到：“成一代之文章，必能立天下之大节。”孟頫在《论宋十一家书》谈到：“东坡书，如老熊当道，百兽畏伏。”黄庭坚曾评苏轼假画：“高述潘岐皆能赝作东坡书，余初犹恐梦得简是真迹，及熟观之，终篇皆假托耳。少年辈不识好恶乃如此！东坡先生晚年书尤豪壮，挟海上风涛之气，尤非他人所到也。”
@貴州王榮飛苏轼大才，学问涵盖诗词文章书画鉴赏美食等等，是典型的斜杠青年。“唐宋八大家”有他，“宋四家”有他，宋诗有“苏黄”之称，书法有“苏体”之说，杭州西湖有“苏堤”之景，美食有“东坡肉”之肴，实在是太有才了。
苏轼主张书法是“无意于佳乃佳”，可见他在这方面着力并不多。但就他的学识涵养，还是写出了书界奇葩。同时的黄庭坚很粉他，私下两人吐槽时，黄嘲弄苏字是“石压蛤蟆”，指出“东坡戈钩多成病笔，又腕著而笔卧，故左秀右枯” ，同时又为他点赞“本朝善书，东坡当推为第一。”黄在苏的《寒食诗帖》之后写道“此书兼颜鲁公，杨少师，李西台笔意，试使东坡复为之，未必及此。它日东坡或见此书，应笑我于无佛处称尊也。”评说很中肯，态度很谦虚。
元代书画领袖赵孟頫谈苏轼书法，用八个字形容“黑熊当道，森然可怖”，个中意思很耐人寻味吧。不过还是很形象的，特别是苏轼的楷书作品，字形扁方，用墨厚重，团团如熊出没。
元代另一位书法大家鲜于枢抄写《苏轼海棠诗卷》，这是七言长诗。之后的董其昌讥讽他：“盖东坡先生屡书《海棠诗》，不下十本，伯机意欲附名贤之诗以传其书，故当全力付之也。”看出鲜于枢也是苏轼老铁。
董其昌是明代的书画领袖，他评苏轼的《黄州寒食帖》：余生平见东坡先生真迹，不下三十馀卷。必以此为甲观。已摹刻戏鸿堂帖中。对苏轼的书法《前赤壁赋》也是连连叫好“东坡先生此赋楚骚之一变，此书兰亭之一变也。宋人文字俱以此为极则。”文章是宋代《离骚》，书法是宋代《兰亭序》，厉害了我的叔。

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行书第三家，有幸看过，古人诚不欺我
答：苏轼（公元1037—1101年），字子瞻，号东坡居士，宋代散文大家、诗人，是文人画和尚意书法的开创者，是我国历史上有名的大文豪，在书法领域宋书史上将其排居四家之首。
要想客观地评价苏轼的书法成就就得从“宋人尚意”的真实背景说起：赵匡胤结束了五代十国战乱的局面后建立了大宋，宋初的书法并没有改变五代以来的颓废局势，与唐初一样先崇尚二王，整个朝纲上下“趋时贵书”风气浓厚，上面临什么帖，下面大臣跟着临什么帖，上面好王书，群臣皆学二王，这种以帝王和权臣的好恶为转移的趋时附贵之风严重影响了书法艺术的发展，整个宋初只有一个李建中其笔法保留了唐书风韵。欧阳修气愤地说：“余常与蔡君谟论书，以谓书之盛；书之废，莫废于今”，道出了当时书坛的实情。至北宋中期，书坛在沉积多年后终于有了转机，熙宁、元丰之间，出现了蔡襄、苏轼、黄庭坚、米芾为代表的书坛新秀，除蔡襄外，苏、黄、米跳出了唐人尚法遗风，大力倡导“尚意”新的书法审美理念，使书坛才为之一振。所谓“尚意”就是他们在颜真卿创立新书体的启发下，不以追求书体笔法为重点，主要是扩充书法的艺术内涵，发挥书法的抒情功能，开拓与新的审美追求相适应的艺术技巧。其要义主要宣扬“胸次为书”思想，强调“学书在法，而其妙在人，法可以人人而传，而妙必其胸中之所独得，妙不在于法。”苏、黄、米都宣扬书外求书，认为学问、道义、哲学等比技法重要，书法要“僻俗”，重“书卷气”，要“不践古人自出新意” 。因此，他们倡导的“尚意”实则还有一层“反模拟、求新意、冲绝尚法局限”的特定含义。
那么，苏轼的书法实力究竟如何呢？苏轼擅长写行书、楷书，少时初学二王，临《兰亭》得其媚姿，中年喜欢临写颜鲁公、杨风子书（即五代时杨凝式），晚年尤喜李北海（即唐代李邕），曾经遍学晋、唐、五代的各位名家之长，融会贯通后自成一家。从苏轼的《醉翁亭记》（见下图局部）字迹中就可以看出其楷书结构的基本功力。连他自己都说：“吾书虽不佳，然自出新意，不践古人，是一快也” ， “我书意造本无法，点画信手烦推求。”强调的是创造性、随意性，也就是书法的意象、意韵和书卷气。其代表作《黄州寒食诗》（见下图），被元代鲜于枢列为天下第三行书。此作算是行书中的佼佼者，全篇由首至尾气脉贯通，有一气呵成之气势，随着诗情的起伏，书法亦跌宕多姿，愈写情致愈浓，确实是不计工拙。第一首全是舒发作者被贬至海南偏远地区时苦痛情绪，无意于笔墨。到了第二首逐渐舒展开来，运笔迅疾，墨气酣畅，确有颜、杨、李建中的笔意。这篇作品也是在书家自然状态下完成的，充分显现出书家当时的心境和用笔的真实水平，因此是宋代“尚意”书风的代表之作。
宋、元、明很多人对苏轼的书风褒贬不一，赞扬的如上述论述不再赘述，仅选几则批评意见的供大家参考：
一、宋人
朱熹：大思想家、教育学家朱熹对“尚意”派人物就曾狠狠地批评过，曾言：“字被苏黄胡乱写坏了，近见蔡君谟一贴，字字有法度，如端人正士，方是字” 。极力推崇古人法度。
蔡襄：是宋代少有的倡古尚法的代表人物，他与苏、黄、米的“尚意”思想格格不入，也是颜体书法的忠诚粉丝，曾言“颜公书堪与子美诗相似” ，倡导“不废前人”的书学理念，似与苏门极力划清界线。
黄庭坚：苏门四弟子之一，对其老师的书法评价，字形偏扁，戏称为“石压蛤蟆”...
二、元人
在赵孟頫倡导下，元代书法掀起了一股复古之风，对宋人尚意的书学理念更是无情打压。赵门弟子虞集说：“大抵宋人书自蔡君谟以上，犹有前代意，其后坡、谷出，风靡从之，而魏晋之法尽矣。…自吴兴赵公出，学书者始知以晋名书” 。
朱元璋孙子周宪王评宋书道：“予平生不乐宋人书” 。对宋人的书学理念不予以推崇，等等。
三、明人
在明代对苏轼书法的贬低以项穆、谢肇涮为最，董其昌则持扬米抑苏的观点：项穆在《书法雅言》中对苏轼书法贬得几乎一无是处，其观点与朱熹极其相似，评价书法以儒家“中和”二字论书，尚意派书法自然会被看成异端，看作是“逾越”、“超规越矩”的书体...
笔者观点：苏轼在文、诗、词三方面都达到了极高的造诣，其成就及影响远比书法深远得多，堪称宋代文学最高成就的代表。苏轼在书法上的主要贡献就在于他提出了书法的“尚意之美”，他强调的是书法艺术的抽象美，提出了“士人画”的概念，这对以后“文人书画”的发展奠定了理论基础。同时也把书法审美意识提升了一个全新的高度，即书法的两重境界，一曰“书技”，即书写法度，只要训练得当，人人皆可获得，属基础技能范畴，“现代欧楷”培训班之所能流行原因就在此；一曰“书艺”，即艺术创造范畴，非一般人能企及，只属于少数具备艺术天赋而又耐得住寂寞长期孜孜以求的人，书法之所以称之为高雅艺术，原因也在此，这其实与晋人尚韵有异曲同工之妙。
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任何古人的书法今人只能膜拜、临?。?不敢评论，徒增笑耳！
没能力回答这个问题
首先谢答。
苏东坡是中国历史上文学艺术大家，诗词书画样样出神入化，堪称旷世罕见的一代全才。其书法作品也是享誉古今，宋、元、明历朝人均给予了极高的评价。
宋朝的黄庭坚评价说：“其书姿媚，至酒酣放浪，意忘工拙，字特瘦劲……至于笔圆而韵胜，挟以文章妙天下，忠义贯日月之气，本朝善书，自当推为第一。”
元朝的赵孟頫称赞苏轼熙宁年间写的《治平帖》“字画风流韵胜”；鲜于枢更是把《寒食帖》称为继《兰亭序》、《祭侄稿》之后的“天下第三行书”，这一赞誉也得到了后世的公认。
明朝的董其昌评论苏东坡在黄州的书法佳作《前赤壁赋卷》说：“此赋，楚骚之一变；此书，兰亭之一变”；他还倍加推崇地评价东坡书法说“全用正锋，是坡公之兰亭也。”
【宋、元、明人都如何评论苏轼书法】尽管苏轼受政治事件影响，书法作品未入宋徽宗的《宣和书谱》，但其书法作品魅力之光芒岂会被时代掩盖，至今仍散发夺目之光辉。

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苏轼是书法史上的名家。“三代之下诗人无过于庄子，渊明(陶潜)，子美(杜甫) ，子膽(苏轼)”说明苏轼的书法享有声誉。

苏轼的文学家的光环和他在中国文坛的历史地位使好多人忽视了他的书法家的地位。其实，他的《黄州寒食诗帖》是苏轼存世作品中最为精彩的代表作。被后世誉为“天下第三行书” 。宋朝的黄庭坚說：本朝善书者，自当推苏为第一。称苏轼的书法“无俗气”而“韵有余”其深厚的家学和高雅的学问涵养有必然的联系。元朝时代以赵孟頫为代表的文人们推崇王羲之，王献之。赵孟頫在《论宋十一家书》谈到：“东坡书，如老熊当道，百兽畏服”并非当时风尚。明初，书法界强调取法晋唐。不重视宋朝的书法。要求“点、画、撇、捺”必须端楷有体，合于书法。追求“点画信手”的苏体与明朝的时尚格格不入了。
苏轼在文章和书法方面都是中国文明史诗的耀眼明星。尤其是他的不朽文章成为历朝历代的经典。值得我们后人认真拜读，虔诚学习。